Il paese delle meraviglie ha temporaneamente abbandonato conigli con panciotto e gemelli a righe orizzontali, tazzine, teiere rotte e inganni percettivi. Per qualche giorno si è liberato di paradossi e non sense, mostrandosi in tutto il suo fiabesco splendore.

Per quattro brevissimi giorni Palazzo Marino ha ospitato “Mestieri d’arte e Moda d’Autore”, un’esposizione dei ricami realizzati dall’Atelier Pino Grasso, attivo a Milano dal 1958.
Telai con campioni di ricamo e, sui manichini, abiti prestati per l’occasione da Armani, Dolce & Gabbana, Etro, Ferrè, Mila Schon, Valentino e Versace; scenografie di ricami calati dal soffitto a creare affascinanti giochi di luce.

foto di Stefano Guindani

Una piccola retrospettiva che apre uno scorcio su centinaia di lavori che hanno impreziosito negli anni gli abiti disegnati dai grandi nomi dell’alta moda. Tutto sapientemente fatto a mano e rigorosamente made in Italy.

Molto belle le sezioni del video dedicate agli abiti: i capi indossati dalle modelle tolgono rigidità museale all’esposizione, mettendo lo spettatore nella condizione di non desiderare altro che volteggiare con leggerezza avvolto in un abito da sogno, che un attimo prima sembrava intoccabile.

foto di Stefano Guindani

Calorosa e orgogliosa la partecipazione di tutte le persone che lavorano nell’Atelier: oltre alla famiglia Grasso, le ricamatrici che ogni giorno realizzano opere famose in tutto il mondo con le loro preziose mani (consigliamo loro di assicurarle a cifre da capogiro come il seno di Monica Bellucci, il fondoschiena di Jennifer Lopez o le gambe di Heidi Klum). Questa festa è stata per loro.

Il progetto grafico della mostra è stato realizzato da noi, in collaborazione con la Fondazione Cologni dei Mestieri d’Arte e il Gruppo RCS.

Dopo :
decine di tentativi di fronte all’ingresso gremito di metri e metri di coda,
aver abbandonato l’obiettivo per timore di ritorsioni sul proprio sistema nervoso,
aver canticchiato infinite volte, ispirati dall’ovvietà dei fatti, “sei proprio tu quel pezzettin del mio codin…”,
sopraffatti dalla consapevolezza che la pazienza ha davvero un limite,
finalmente, SI ENTRA!

Il Museo del 900 vince degnamente sull’attesa: Milano aspettava da anni una struttura minimamente contemporanea, per contenuti e allestimento. Ci è arrivata, sulla scia di tutto il resto d’Europa. Ognuno ha i suoi tempi, diciamo…

La visita è subito di grande impatto, la scala a spirale che incomincia il percorso contribuisce a far lievitare l’aspettativa: si cerca la sorpresa dopo ogni curva, al secondo piano gira un po’ la testa, si finisce, dando effettivamente inizio all’esposizione, trionfalmente:

Il patrimonio è ricco e interessante; ci sono opere che danno sempre una certa soddisfazione, finalmente riunite in un pacchetto piuttosto completo. Ma ciò che vince nel Museo sono l’architettura e l’allestimento. Non perché prevalgono sui contenuti, ma perché sono talmente semplici e pesati da riuscire ad accompagnare la presenza delle opere con un’armonia davvero soddisfacente.

La ristrutturazione è entrata nell’Arengario rivoluzionandolo con eleganza e discrezione (quasi una contraddizione in termini).

Molto belle le pareti a colori pastello che sembrano di tessuto e i pavimenti chiari, ospitano con grande neutralità i colori dei quadri e delle loro cornici. Uniche eccezioni, le pareti scure della sala dedicata a Fontana e di alcune nicchie, che però catturano per differenza l’attenzione. Le sale sono per lo più prive di spigoli: i pannelli opachi che aprono ogni stanza hanno gli angoli smussati, così come le basi su cui sono esposte le sculture e i quadri informativi. Peccato per i soffitti a quadratoni, in stile prefabbricato, ma probabilmente funzionali.

Enormi vetrate evidenziano l’affiancamento dell’Arengario a Palazzo Reale, sfruttando al massimo la condizione: ogni livello è accompagnato dal procedere delle mattonelle rosse, e rende possibile identificare la propria posizione grazie ai molti scorci sui palazzi vicini.

Attraverso un corridoio pensile si raggiungono gli Archivi del 900, distribuiti nei piani alti di Palazzo Reale: le sale sono scaldate dal parquet onnipresente color miele, pareti bianchissime e spazi un po’ più ampi con esposizione ai minimi termini.

Su tutto, hanno la meglio le finestre panoramiche, che aprono le pareti di ogni livello: Piazza del Duomo non è mai stata così bella.

Se avete collezionato decine di rinunce di fronte all’ingresso, riprovateci! Magari all’ora di pranzo, quando persone più sane di voi sono impegnate su un piatto caldo… Dal 1 marzo l’ingresso al museo costa 5 euro; per continuare a godere di musei gratis, non c’è altra soluzione che spostarsi oltre confine.

Uno degli errori più spiacevoli in cui la quotidianità inciampa, si sa, è l’abitudine: così uno rischia di perdersi le novità, impigrito dalla permanenza di cose già viste.

Io credevo che Viale Pasubio a Milano fosse fermo e immobile, soffocato da code costanti di macchine in tripla fila . E invece, a tornarci a distanza di qualche mese, spunta fuori una profusione di vetrine come funghi sotto la pioggia.

© - Milanomia.com

Lato positivo: ognuna di queste nuove vetrine è un posto dove si mangia!
Lato negativo: più che un boschetto di felci rigogliose e castagne cadute tra cui cercare  funghi, è una specie di giungla in cui si intrecciano würstel che colano olio, tranci di pizza alla plastica che sembrano calamite da appendere alla porta del frigo, gli ultimi e dubbi tentativi di ristorante cinese (per poco fuori confine).

A salvare in extremis l’allegro quadretto è la rosticceria/ristorante vegano Rosmarino-Mens@sana. Il modello è quello delle gastronomie che si affacciano sulla strada: dietro invitanti banconi di vetro sono esposte moltissime varietà di cibo tra cui scegliere, per riempire a proprio piacimento un piatto rigorosamente biodegradabile (come posate e bicchieri).

© - Milanomia.com

Il cibo è proprio buono, si paga onestamente a peso, le composizioni sono pienamente arbitrarie (scegliete consapevolmente cosa assaggiare dopo pazienti e dettagliate spiegazioni), sui tavoli si trovano brocche d’acqua naturale e termos di tè caldo. Lo staff è molto gentile, cosa che rende la permanenza immediatamente più piacevole.

Mens@sana è facile da notare perché (ancora non si è compresa la ragione profonda) il confine tra ciò che rientra nel contenitore sano/meditativo/riflessivo, e ciò che è “hippie” è purtroppo sempre molto labile. Già dall’esterno si possono vedere quattro pareti tutte di colori diversi, un arredamento che dà l’idea di essere provvisorio e una pietra per assorbire le onde elettromagnetiche…
Gli scaffali strabordano di pacchi vari, ma almeno potete portarvi a casa prodotti che non è semplice trovare ovunque. Molto bello il bancone di piastrelline chiare, l’idea di cucina della nonna è sempre molto convincente.

© - Milanomia.com

Scagliando una lancia per incoraggiare la nascita di posti di qualità e semplicità ma con stile, ecco un esempio felice di pranzo per due da Mens@sana, 20 euro:

- lasagne di zucca, tortino di tofu (non fritto ma al forno), crema di piselli
- lenticchie, verdure miste, creme varie, pane, torta di grano saraceno e marmellata, caffè.

a breve le foto del nostro pasto! (la prossima volta le facciamo!!)

A qualcuno l’autunno piace, soprattutto a Milano. Sembra l’unico sollievo dopo l’agonia dato che, in città, la convivenza con l’estate è praticamente un corso di sopravvivenza: a giugno iniziano le notti insonni della guerrilla anti zanzare; a luglio si nuota a fatica in pozze di umidità bollente; ad agosto i cervelli friggono.

Da qualche giorno in Parco Sempione si calpestano castagne e foglie cadute e, goduto l’iniziale refrigerio, parte ufficialmente la corsa contro il tempo: cerchiamo in ogni modo l’illusione che l’estate duri ancora, almeno un pochino. Ma insomma, prendiamo una decisione!

Eppure questo limbo è davvero piacevole, e la ricerca dell’ultima parvenza d’estate ha delle regole precise: aperitivo e aria aperta.

L’antidoto che cura malinconia ed indecisione a Milano è il Frizzi e lazzi, vecchio bar a ridosso di Corso San Gottardo. Una birra nel cortile interno, aspettando che diventi buio, è la terapia delle chiacchiere con qualche amico e il rifugio dal caos informe dei Navigli. Potete andarci anche da soli: un tavolino all’aperto e ben protetto da una cornice insonorizzata è fatto apposta per mettersi a leggere bevendo qualcosa; guardare la facciata interna del palazzo a ringhiera che ospita il bar è come essere al cinema.

Un solo consiglio: sedetevi lasciando la parete con la meridiana alle vostre spalle. La fine dell’estate sarà meno tagliente e il passare del tempo più clemente, se scandito solo dall’abbassarsi della luce e dall’aria frizzante. Per l’inverno c’è sempre lo spazio all’interno: bianchini in dialetto milanese e partite di calcio ad alto volume. Al riparo dalle intemperie l’età media si conserva orgogliosamente piuttosto alta.

Questo Post vuole essere un punto di partenza per una discussione abbastanza ampio e che io, ultimamente sto sentendo molto.. l’assistente fotografo. Ho letto su internet svariati articoli (tra cui quello molto utile di Settimio Benedusi ) ma da tutte le parti si apre un buco in una questione che io trovo abbastanza significativa: quanto bisogna pagare gli assistenti?

Sono d’accordo (me compreso) che se una persona lavora per te allora deve ricevere un corrispettivo economico, solo che mi trovo a riflettere su come i cambiamenti degli ultimi 10/15 anni successi nel mondo della fotografia/editoria/moda hanno influito sulla possibilità degli studi di avere assistenti e farli vivere solo con quel lavoro ( chi invece è ancora sulla cresta dell’onda saprà dove andare a prendere i soldi).

Il mio è un problema anche di carattere artigianale:
se l’ottimo falegname non trova nessun apprendista il suo “know-how” cade nel vuoto.
se l’ottimo artigiano trova l’apprendista, ma non ha i soldi per pagarlo il suo “know-how” cade nel vuoto.
se l’apprendista non riesce a trovare  un bravo artigiano che gli fa vedere la professione non diventerà mai un bravo artigiano.

Che soluzioni ci sono??

I più originali sono quelli di Jumper che  hanno inventato jumper premium, un sito dove bravi professionisti trasmettono il loro sapere tramite video, poi ci sono i jumper camp, vere e proprie giornate in cui conoscere altri fotografi e imparare tanto..

Questo però non risolve il problema dei ragazzi di 20 anni che vogliono fare gli assistenti e vogliono guadagnare qualcosa.

I miei consigli sono:

lavorare gratis è brutto, ma non lavorare è ancora peggio. meglio fare un mese gratis da un fotografo che due settimana a casa a mandare CV.

il lavoro del fotografo è imprenditoriale, questo vuol dire che nessuno vi manderà un’email con allegato un contratto milionario. Siete voi che dovete cercare i clienti, tenere la contabilità ecc ecc

La concorrenza è pazzesca, non lasciatevi tentare dal fare tutto a prezzi stracciati, elaborate una strategia, uno stile, insomma proiettatevi nel futuro!

Esiste la TAU visual che può darvi preziosi consigli, sopratutto attraverso i buffi video del suo presidente.

Io nel mio studio ho sempre cercato di dare qualcosa a tutti (pre me troppo per loro troppo poco sicuramente), ma credo che ci sia bisogno di una bella riflessione su questa situazione…

Oggi c’è il sole e siamo indaffarati a preparare i progetti nuovi.
Oggi sono felice perchè sono riuscito ad entrare in possesso della cartina  MDMA Artemap (un progetto di Gianni Moretti, Enzo Pirro, Gabriel Villasmil) che vuole dare spazio e visibilità ad artisti, architetti, designer under 40.

Sono felice perchè nella lista ho trovato spazio anch’io.. adesso cercherò di chiamare tutti quelli che stanno vicino a me, in modo da conoscersi, quindi preparatevi…

Chi volesse la sua copia della cartina, può venire a prenderla nel mio studio oppure deve andare da ARSCOLOR che è lo sponsor del progetto.

Ringrazio Cri Dino e Francesca per il weekend al mare, e per il sonnellino al Ristorante (lo sai che ci sono le foto vero??!!)

Sembra incredibile, ma la domenica una delle librerie più importanti del centro di Milano, pensa che sia il caso di restare chiusi! Scelta a dir poco discutibile! (ma non è che il trend sia molto diverso, vedi Milano Libri piuttosto che ARTbook Milano etc..)

La cosa che veramente fa sembrare questo colosso dell’editoria simile alla cartoleria di Voghera sotto casa della casalinga è:

- Nel sito c’è scritto che soo aperti!!!! ma come si fa a fornire delle informazioni così discordanti!

per la foto ringraziate il mio HTC HD!