Oggi inaugurava a Milano la 4° edizione del Triennale design Museum, curata da Alberto Alessi, con un allestimento di Marti Guixe.

Colto dalla primavera ho deciso di andare a vedere cosa succede alla conferenza stampa, e ho capito che:

- Il sindaco ha molti impegni e arriva in ritardo,  e va via per prima, ma in fin dei conti è il sindaco;

- alle conferenze stampa non si fanno domande;

- i testi della mostra sono bellissimi! Spunti di riflessione e visioni sulle dinamiche del progettista/ imprenditori del design;

- mettere in fila una serie di oggetti di quel tipo,con idee fresche di allestimenti non deve essere per niente facile;

- non ho visto altri fotografi di “settore”;

- ero l’unico che ha mandato qualche tweet dalla conferenza, ma la triennale non aveva un account?! Se vi serve un consulente ho in mente giusto un nome;

- ci sono dei designer in una terra di mezzo (cit);

Qui sotto qualche foto che ho fatto, più che per giustificare la mia presenza per ricordarmi le cose più interessanti!

Questo pezzo ho avuto la fortuna di vederlo spesso!

Continua il viaggio negli studi di Design a Milano. Questa volta ho visto lo studio milanese di Carlo Colombo, un po’ più piccolo rispetto al primo studio che è a Carimate, in provincia di Como.

Praticamente nel cuore di Brera, in un palazzo d’epoca, con un piccolo cortile e un’entrata che lascia spazio all’immaginazione.

Lo studio è composto solo da due stanze, ma si capisce subito il taglio che lo descrive. Una parte destinata agli assistenti, una parte destinata a pensatoio. Mentre cerco un’inquadratura immagino quante riunioni si devono essere tenute su quel tavolo, quanti progetti sono stati discussi e quanti ne verranno.

Devo dire che colpiscono i quadri, solo alcuni designer si possono permettere di esporre delle opere di pittura, credo più per una questione pratica più che estetica.

Nello studio regna il silenzio, interrotto ogni tanto dal parlare delle due assistenti (che ringrazio per la disponibilità) e aiuta a concentrarsi. Questo studi non offre troppo appiglio ai dettagli, bisogna scavarlo in un modo diverso: cercare negli specchi, nel soffitto e tra le macchie di colore dell’arredamento; niente stratificazioni che giustifichino un campo troppo stretto.

Visita il sito qui

I love create images from zero. Give me a such power that set me on a very good mood!

Last year I was called by Fioravanti to explore a new way to show the product he had just redesign, a telescope, inspired by the Galileo model and manifactured by Palomar.

I have tried to image a kind of imaginarium space, where the planets go white and you can focus on the product.

Then I realized this shoot.

Then he suddenly appear on some several design blog!

Like Mocoloco, DesignBoom, Dezeen and Yatzer.

Let’s stay tuned for the next product!

I was freeze by this image. If I was a pure graphich designer I ‘d loved to design stuff like this.

via iDesign iPhone

Chi non conosce i designer D’Urbino Lomazzi ? Io ho avuto la fortuna di incontrarli  nel loro studio a Milano, grazie al mio progetto Design Studio.
Lo studio è raffinato, carico di personalità: posizionato in uno splendido cortile interno in una via centrale di Milano, vi accoglie con una quiete invidiabile.

Abbiamo scambiato qualche chiacchiera e sono riuscito anche a rendermi utile al signor D’urbino, spiegandogli come scaricare e salvare le foto della sua canon g11 nuova fiammante, ma il mio interesse era rivolto allo spazio: girando un po’ per gli studi noti che ci sono diverse dimensioni fisiche e di lavoro, ma alcuni elementi si ripetono tra loro e sono alla base delle personalità dei designer come la serie di oggetti che trovi nella sua stanza (nel mondo della moda la chiamano Mood Board) che contribuisce a  fornire in un modo o nell’altro l’ispirazione  o a cui si lega una storia particolare di progettazione.

Altri elementi sono nascosti nella sala prototipi (ma non tutti gli studi ne hanno una), ma anche nella disposizione degli spazi: alcuni sono chiusi dentro i lori uffici separandosi dalle persone che fanno il lavoro duro (di solito ragazzi/e sui 25/30 anni ) altri invece condividono tutto attraverso open space dove è difficile mantenere segreti.

Oggi ho lavorato con un altro studio e sono abbastanza  soddisfatto!

Qui potete vedere i lavori di D’urbino e Lomazzi

Qui trovate invece solo qualche immagine che ho trovato nel loro sito e nella rete.

Ieri ho avuto occasione di conoscere un designer, il nome è volutamente taciuto perchè non è importante il chi, ma invece vorrei soffermarmi sul come:

Molto spesso mi arrovello il cervello per sapere come trovare nuovi clienti. a volte invece sono loro che trovano te, come in questo caso, attraverso amici o attraverso semplici coincidenze e/o occasioni.

Un amico mi ha detto “sei proprio milanese” riferendosi a questo fortuito incontro, credo anche riferendosi al fatto che sembra che per riuscire a trovare nuovi clienti a milano devi soltanto saperti creare occasioni, frequentare posti/persone, usare i termini giusti e vestirti in un certo modo.

In realtà io direi che ci vogliono soltanto due ingradienti, il lavoro (molto lavoro) e la fortuna (ne poca ne troppa, ma il pizzico che serve).

Facciamo un esempio milanese: il Cuba Libre.

Quando si usciva alla sera e si girava uno, due o tre locali si beveva il cuba: Rum e Coca. C’era immancabilmente un rapporto tra i due, un po’ più di questo un po’ meno di quest’altro; ma nonostante gli ingradienti fossero idealmente identici (c’era poi chi annacquava) c’era chi odiava il cuba del Mom, e impazziva per quello del Rocket, per alcuni la domenica sera non era la stessa senza il cuba del Plastic.

Gli stessi gusti si riflettono sul lavoro, tu sei il barman e devi servire da bere al tuo cliente, puoi cercare di capire i suoi gusti oppure puoi fare sempre lo stesso mix, fiducioso della tua ricetta.

Questo post mi da l’idea per una bella serie: “lo studio come l’osteria, ovvero come aprire un bar di successo nella Milano da bere”

Photo by Pigi Trattoria “Il Giardinetto”, via Maloia 10, Milano Bovisa, 1935.

Oggi ho realizzato insieme a Nik, una parte di un catalogo per un’azienda di Lampade. Purtroppo alcune di queste erano esposte all’esterno di una rampa di scale, e ho dovuto arrampicarmi con un mitico cavalletto modello periscopio sottomarino fino ad altezze immaginabile, la foto descrive bene il mio stato d’animo in quel momento.. e non purtroppo era tutto old school, senza fili di sicurezza…
La giornata pulsante mi ha portato ad una stanchezza cronica, poi a rivedere il lavoro e poi ad addormentarmi sul libro, con luce accesa!

Domani si volta pagina! Stay tune for some news!

Un amico mi ha segnalato questa rivista spagnola, non ho ancora avuto l’occasione di averla sotto mano, ma sia dal punto di vista grafico che dal unto di vista fotografico mi sembra molto valida!

Oggi ho trovato questo sito di graphic design che mi ispirava particolarmente.

Non ho capito come si chiama bene l’art director, ma i lavori lasciano abbastanza di stucco. Qui sotto una carrellata dei miei preferiti.

Lo studio Sovrappensiero colpisce ancora.
E usa una mia foto! Fortunatamento non lo dico io, ma lo dice Joey Roth di Moco Loco… Trovate le altre qui